参考曲目： 

http://www.xiami.com/song/1771124714?spm=a1z1s.6659509.0.0.2KFrCJ 

没错，就是2012年伦敦奥运会主题曲，我本命乐队MUSE的歌 

特意给曲子写了歌词，结果没用上（ 

                                           不朽 

在快要上台表演的时候，音羽对三宅说：“忘了说，早上的障碍赛早见同学把我的乐谱借走了，我还没有时间去拿回来。” 

“诶？那等下的表演怎么办？” 

“没关系，谱子我都记在脑袋里了。” 

音羽向老师提出了在歌曲部表演上台伴奏，乐器是钢琴和小提琴，曲风为古典摇滚，钢琴做前奏，中间有一段小提琴solo。摇滚来说，贝斯与电吉他伴奏最佳，但音羽和三宅都不会这些乐器，唯有用小提琴代替，幸而熟练帕格尼尼的音羽的小提琴，能营造出不输于电子乐器的气势。 

他常常被问道，为什么那么喜欢帕格尼尼？因为那刁钻的演奏方式，方能体现他精湛的琴技吗？ 

音羽不明白，为什么人们永远只会强调帕格尼尼的技巧，对他音乐蕴藏的激情视而不见。 

帕格尼尼与莫扎特被戏称是最早具有摇滚精神的两个音乐家，莫扎特是欧洲历史上第一位公然摆脱宫廷束缚的音乐家，他创作了第一部德语歌剧《后宫诱逃》，胜过万千意大利歌剧。帕格尼尼在19岁写下了24首随想曲，被人们称为不可能被人类演奏的音乐；他喜欢在演奏会上故意拉断三根琴弦，只为了炫耀他独创的技能——独弦曲；他也曾经因为沉迷赌博而卖掉自己的小提琴。两人的生活放荡、癫狂、被时人所诟病，音乐中也不乏叛逆、反抗的元素。 

帕格尼尼有可能是人类史上最杰出的小提琴家，晚年的他被各种病痛折磨，医生给他开的治疗梅毒的水银让他中毒以致牙齿和头发都掉光了，皮肤变成灰白色。他被唤做“魔鬼小提琴家”，并非如传说中所说与魔鬼缔结了契约，而是病入膏肓的状态形似丑陋的魔鬼，但当他演奏小提琴的时候，他就是不朽的。 

从丑陋中滋生出美，从混沌中整合成秩序，从放荡中演绎出优雅，从绝望中迸射出激情。 

这就是音乐的魅力。 

一丝如裂帛般的轻响，solo表演到三分之二的时候，音羽的小提琴断了一根弦。 

对这种情况司空见惯的音羽仿佛什么事都没有发生似的继续演奏，音乐的威力也丝毫没有减弱，好像那一根弦只是多余的装饰。 

又一根琴弦断裂，只是这次被三宅的歌声掩盖过去了。 

两人似乎忘记了自己正身处在体育祭的舞台上，似乎忘记观众的存在，完全沉溺在这肆虐的音乐风暴之中。 

即使他们一个是不知道烦恼为何物的笨蛋，一个是对自己的才能毫无自觉性的呆子，但当他们在演奏音乐的时候，他们就是不朽的。 

“We could be immortals——！” 

随着三宅发出的一声嘶吼，音羽拉断了最后一根琴弦。 

最后刷一下股票（咦？ 

音羽感到有点不对劲，豆大的汗珠让三宅的长发纠结在一起，他脚步摇摇晃晃，一个踉跄，便突然直直地向前一跪。音羽及时伸手揽住三宅，反应之迅速，令人一瞬间以为是事先安排好的表演。 

直到音羽放下小提琴横抱着三宅径直往保健室跑去时，人们才意识到刚刚发生了什么事。